[REVUE CENSORED N°10] HOLY NIGHT – Sur le sacré, les mythes et spiritualités

Prières païennes, icônes divines, mythes, légendes et banquet joyeux : baptisée Holy Night, la dixième édition de Censored explore le thème du sacré. Se présentant comme le livret d’une veillée nocturne, plus de 20 artistes en composent le programme pour honorer la mémoire de ce qui nourrit nos espoirs de mondes plus désirables, questionnant rituels, rites mortuaires, spiritualités et croyances.

Avec Laura Mulvey, Diaty Diallo, Isis Labeau-Caberia, Yuna Visentin, Noah Truong, Prière Queer Marseille, LOW LOV, Elen Bezhen, Mélanie Utzmann-North, Olga Rozenblum, Maymouna Baradji, Lisa Boostani, Mag Lévêque, Claire Francès, Abirami, Isabella Utria Mago, Lou Lindenbaum, Clemo, Léa Brami, Elisa Benchetrit, Alisson Haguenier, Camille Mompach, Mirabelle Perot, Apolline Labrosse, Clémentine Barioux

La revue Censored, fondée par Apolline et Clémentine Labrosse, documente les arts émergents, la culture et les réflexions contemporaines par un prisme féministe et queer. Par son approche Do It Yourself, curatoriale mais aussi sa ligne éditoriale expérimentale, chaque publication est un objet éditorial non identifié. Chaque numéro rassemble une trentaine d’auteur·ices et artistes autour d’une thématique avec des propositions littéraires, poétiques, fictionnelles, théoriques mais aussi la publication d’archives disparues pour réactiver la pensée d’aujourd’hui et transformer les imaginaires. 

SOMMAIRE

Chants d’entrée – Anciens et nouveaux mondes
Le feu renouvelle tout dans la nature

Au commencement était un doux silence, par Prière queer Marseille
Depuis l’automne 2023, un groupe de prière queer à Marseille réunit des queers de toutes religions ou sans appartenance religieuse pour explorer de nouvelles pratiques spirituelles et habiter spirituellement les luttes. Ce texte présente une réflexion sur les intentions et le fonctionnement du groupe, des témoignages, ainsi qu’une réécriture du début de l’Évangile de Jean.

Elle me blanchit les yeux, par Maymouna Baradji
Une série de trois poèmes, « Iconoclastie », « La montagne endeuillée » et « Maryse », écrits et illustrés par l’artiste, témoigne de mémoires qui disparaissent : celle des récits oraux de sa mère et celle de l’œuvre de l’autrice Maryse Condé récemment décédée. Maymouna Baradji se fait passeuse de cet héritage à travers l’utilisation du réalisme magique et d’autres outils de réappropriation.

Aux survivant·es, par Diaty Diallo
Un texte profondément poignant dans lequel Diaty Diallo interroge le sens de l’avenir pour les Palestinien·nes ayant survécu au génocide en cours, profondément marqué·es par le deuil et le la violence dont iels sont témoins. Comment peut-on continuer à vivre après avoir survécu à la fin du monde ?

Reclaim – Récits de lumière
La spiritualité nourrit l’action

Ainsi peut commencer la nuit, par Yuna Visentin
Une exploration de shabbat comme soin spirituel radical, mettant en avant les pratiques juives en tant que réservoirs de résistance et de soin communautaire. Ce texte examine, à l’intersection du spirituel et du social, la manière dont elles permettent d’expérimenter le sacré et Dieu dans une perspective féministe, à travers une organisation quotidienne minutieuse.

Deep Washer, par Low Lov
Un extrait du journal, en cours d’écriture, où l’artiste partage ses expériences mystiques et créatives des dernières années. Ici, Low Lov nous présente les écrits de tournage du clip Deep Washer. La création devient une initiation : chaque étape est une épreuve qui guérit des blessures invisibles et apporte de l’amour aux parts de soi qui en ont besoin.

Carnet de voyage, par Isis Labeau-Caberia
Un texte dans lequel l’autrice relate son expérience vécue lors d’une cérémonie d’umbanda en Guadeloupe. Elle y analyse les spiritualités afro-diasporiques, dont les traditions anarchistes et fugitives célèbrent l’art pragmatique du marronnage, du compromis et de la survie.

À propos du recueil Ecofeminism and the Sacred, par Olga Rozenblum
Un travail inédit de traduction de l’ouvrage collectif Ecofeminism and the Sacred (1993) par Olga Rozenblum, auteure, chercheure et militante, qui partage ses analyses et souligne l’importance de rediffuser ces savoirs et faire des ponts avec le présent. Ce recueil, édité à New York par Carol J. Adams, constitue une critique en actes de l’écoféminisme occidental, en dénonçant sa blanchité et l’exotisation des savoirs écolo-féministes.

Erosion avenue, par Mélanie Utzmann-North
L’extrait d’une bande dessinée par Mélanie Utzmann-North, œuvre aux accents folk horror qui questionne l’exploitation de la montagne par le tourisme et la notion de bien-être à l’heure du capitalisme. L’histoire suit Bridget, qui, lors d’une retraite spirituelle dans un hôtel de luxe des Alpes, fait de macabres découvertes.

Icônes divines – Mythes et légendes
L’imagination est sanctuaire

The Magician, par Lisa Boostani
Lisa Boostani, artiste visuelle et performeuse, présente une série photo intitulée ” The Enchantress ” qui met en scène une figure hybride, à la fois puissante et vulnérable, magicienne ou sorcière. Ces images fantomatiques évoquent un espace onirique où la présence féminine se réinvente, mystérieuse et insaisissable.

Au-delà des mythes : cultiver la curiosité visuelle avec Laura Mulvey
Interview avec la critique de cinéma et autrice de Plaisir visuel et cinéma narratif, sur la réécriture des mythes, la navigation dans les marges, et les défis de compréhension des technologies capitalistes pour les générations futures.

Carte blanche à Elen Bezhen
Dans ses œuvres, Elen Bezhen nous ramène souvent à l’esthétique de la Renaissance précoce et du Moyen Âge. Son style se positionne de manière unique à l’intersection des époques, tout en intégrant des éléments de bizarrerie propres à la modernité.

Légendes urbaines, par Claire Francès
Une série photographique dans laquelle l’artiste multimédia invite Odile Gautreau pour une mise en situation de contes virtuels et légendes urbaines, entre voyage astral, maisons hantées et dame blanche.

Notes sur l’existence de Dieu, par Noah Truong
Entre fable et long poème, un récit sur la transidentité explorant le sacré queer à travers la rencontre mystique entre un enfant et Dieu.

Vœux célestes – Rites et louanges
Les souvenirs nous font corps

Carte blanche à Abirami 
Artiste et architecte franco-tamoule, Abirami propose une collection d’objets intimes formant un autel de souvenirs, alliant peinture, collage, sculpture en cire et vidéo. À travers un univers coloré mêlant spiritualité et objets du quotidien, elle restitue la voix d’une identité morcelée propre à la deuxième génération d’immigration tamoule en France.

Réminiscences, par Isabella Utria Mago
Isabella Utria Mago compose un univers visuel éthéré pour explorer la symbolique spirituelle et culturelle enchâssée dans des éléments naturels. Des motifs tels que la spirale présente dans les plantes ou coquillages, à l’eau ou encore aux cheveux, ses œuvres mettent en lumière des symboles universels et rites vernaculaires liés au passage du temps, à la métamorphose et à la transcendance. Entre sculpture, photographie et collage, elle aborde la fluidité entre les corps matériels et théoriques et leur imagerie hybride.

Tu perds tout, par Diaty Diallo
Un deuxième texte signé Diaty Diallo, qui dresse une liste des objets, des personnes, des lieux, des détails et des habitudes arrachées par l’exil forcé et le déplacement des populations. Il explore la disparition du quotidien et des souvenirs d’une vie ancrée dans un passé désormais perdu.

Poèmes-offrandes, par Mag Lévêque
Sept poèmes conçus comme des ex-voto, écrits sur des post-it et ornés de fleurs mortes et vivantes, destinés à offrir des sacrifices symboliques pour obtenir des grâces et apaiser les esprits des défunts. Comme de minuscules prières-icônes, ils sont disséminés sur les pages multiples de sept.

Carte blanche à Léa Brami
L’architecte et artiste Léa Brami théorise l’espace domestique comme un musée affectif, où trophées intimes, archives et artefacts de mémoire se transforment en autels personnels. Pour cette composition, iel rassemble un texte et des images de l’intérieur d’Envy, artiste et ami avec qui iel partage une passion pour la collection d’objets du quotidien.

Remember forever, par Clemo
Un inventaire d’objets funéraires pour montrer les vestiges de tendresse, de regret, d’humour parfois, qui jalonnent les espaces de société que sont les cimetières, hauts-lieux de sacralisation du souvenir. Ce qu’il reste de ceux qui ne sont plus, par et pour ceux qui demeurent.

Banquet – Communion et libation
Bénies soient les gourmandes

Mange l’huître sacrée, par Lou Lindenbaum
Une histoire illustrée sur la dégustation d’une huître sacrée, explorant le sacré face à la banalité, la violence, le tabou et l’altérité vivante de l’huître, réalisée lors d’un workshop de Rebecca Chaillon au Cifas de Bruxelles.

Carte blanche à Mirabelle Perrot
Extrait d’une auto-fiction mêlant conte de fées, pièce de théâtre et gribouillis, Le terme des habitantes met en lumière les limites de la mise en scène de soi, entre espace de créativité et contrôle mécanique. Dans des répétitions comme ritualisées, les protagonistes « habitantes » semblent parfois être les automates des fantasmes d’une construction genrée.

Banquet pour l’après, par Elisa Benchetrit et Alisson Haguenier
Un projet artistique qui rassemble les œuvres en céramique d’Elisa Benchetrit et le design graphique d’Alisson Haguenier, accompagnés de cinq recettes pour de grands rassemblements. Célébrant la gastronomie comme art du partage, il mêle gourmandises visuelles et mise en scène cérémonielle, photographiées par Camille Mompach.

Pulpe, par Clémentine Barioux
Une fiction écoféministe, entre conte initiatique et enquête en huis clos, où vivantes et mortes s’attablent pour préparer les funérailles de l’une d’entre elles, réveillant le réseau insoupçonné de paysannes jadis en lutte, dans le village de Saturnalia.